Varför är Højer ett centrum för konst?
Højer har inte blivit ett centrum för konst av en slump – det är resultatet av en speciell kombination av lugn, rymd och riktning. Stadens läge mitt i myrarna ger konstnärer något som har blivit sällsynt: tystnad och utrymme för kontemplation. Samtidigt har de låga fastighetspriserna och de många karaktärsfulla byggnaderna gjort det möjligt att etablera ateljéer och verkstäder utan de ekonomiska hinder som man stöter på i större städer.
Men det slutar inte där. Højer har också lockat en viss typ av konstnärer – de som aktivt försöker röra sig bort från det polerade och kommersiella och istället vill arbeta ärligt och materialbaserat. När de första entusiasterna flyttar in kommer fler att följa. Det skapar en miljö där idéer, samarbeten och inspiration uppstår naturligt.
Kort sagt: Højer har blivit ett konstcentrum eftersom platsen erbjuder något som konstnärer behöver – och eftersom de som har kommit har bidragit till att forma en stark, gemensam identitet.
Hanne B. Sønnichsen
Hanne B. Sønnichsens galleri, även känd som Hane i Højer, är ett kombinerat galleri, verkstad och butik beläget i Højer. Här arbetar hon med hantverk som vävning, stickning, teckning och akvarell – ofta med fokus på naturmaterial som ull och andra hållbara fibrer. Galleriet innehåller både hennes egna verk och noggrant utvalda produkter från andra hantverkare, inspirerade av naturen, ljuset och lugnet i träsket.
Bodil Årbjerg Lundby
Bodil Arbjerg Lundby tycker om att arbeta i och med naturen. Hon är särskilt känd för sina stenskulpturer, men även kolteckningar och blandteknik är en del av hennes konst.
Mogens Davidsen
Mogens arbetar med keramik, brons och måleri. Han har ställt ut både hemma och utomlands och är representerad på Danmarks Designmuseum.
Ghita Svendsen
Ghita arbetar med både måleri, grafik och skulpturer.
Jane Boes
Mikrogalleri och arbetande verkstad. Jane älskar visuell kommunikation, där det grafiska och det måleriska uttrycksformen möts i ett nytt, konstnärligt gemensamt språk.
Keramik ska vara en fröjd för ögat.
Keramik ska vara behaglig att beröra. .
Keramik ska skapa glädje.
Måleri och skulpturer. Hon tar sig ständigt an nya utmaningar och förändrar sitt konstnärliga uttryck avsevärt; därför är Birgitte Valentins verk alltid spännande att titta på.
